niedziela, 17 marca 2013

"Sailor" Normana Leto w "Kinie 5D"

Już 23 marca o godzinie 19 zapraszamy do Małopolskiego Ogrodu Sztuki na pokaz filmu „Sailor” Normana Leto w ramach cyklu "Kino 5D".

Sailor, video HD, ’103’’39, 2010
Film Sailor to efekt czteroletniego projektu, rozpoczętego w 2006 roku. Składa się on z powieści o tym samym tytule oraz produkcji filmowej. Realizowany częściowo w formie wirtualnej jest on przykładem dzieła kompleksowego, w którym Leto przeplata narracje z pogranicza kognitywistyki i nauk ścisłych. Głównym bohaterem Sailora jest naukowiec-socjopata. Jego postać stanowi przykład tożsamościowych poszukiwań Leto znanych z Podróży wokół czaszki czy Buttes Monteaux I: http://www.artmuseum.pl/filmoteka/?l=0&id=1112.

Sailor prezentowany był w ramach festiwalu Era Nowe Horyzonty w 2010 roku, gdzie zebrał entuzjastyczne opinie krytyków z Polski i zagranicy. Produkcja Leto została okrzyknięta przez brytyjski tygodnik Tribune "najlepszym i najbardziej zaskakującym niezależnym debiutem festiwalu". 



Norman Leto (ur. 1980) należy do pokolenia polskich twórców korzystających w pełni z możliwości, jakie dają nowe media. Samouk, rozpoczął poszukiwania artystyczne od malarstwa, poszerzając zakres swych zainteresowań m.in. o fotografię i projektowanie 3D. Debiutował w 2007 roku indywidualną wystawą Negatywne aspekty nadmiernej wolności w wieku lat 26 w CSW Zamek Ujazdowski. Od tamtego czasu współpracował m.in. z Krystianem Lupą przy sztuce Factory Two, nakręcił serię Buttes Monteaux w 3D, uczestniczył w grupowych wystawach w Polsce i na świecie. Aktualnie pracuje nad nową produkcją Photon, która pojawi się w kinach w drugiej połowie 2013 roku.

 
 

czwartek, 14 marca 2013

Filmy goszczące dotyczczas na ekranie"Kina 5D"

Pierwsze projekcje zaprezentowane w ramach projektu "Kino 5D" to "Etykieta zastępcza"
i "Instrukcja obsługi" autorstwa Alicji Łukasiak i Grzegorza Drozda z Fundacji - Zmiana Organizacji Ruchu. 



„Etykieta zastępcza”, video HD, ’33, 2010
Film „Etykieta zastępcza” ma charakter surrealistycznego dokumentu. Artysta buduję narrację poświęconą smutnej rzeczywistość slumsów na ulicy Dudziarskiej, używając do tego kwiecistego języka rodem z awangardowych manifestów. Ekstremalne zestawienie pompatycznych wypowiedzi z ujęciami popadających w ruinę bloków, daje efekt pęknięcia i zagubienia, podkreślonego przez brak konkretnego czasu i miejsca akcji. Sposób, w jaki Drozd przywołuję konkretny problem społeczny, sprawia, że zaczynamy inaczej patrzeć na kwestie sztuki zaangażowanej i paradygmat artysty krytycznego. 



„Instrukcja obsługi”, video HD, ’15, 2011
Film jest efektem pobytu dwójki artystów w Kaliningradzie – „najbrzydszym mieście na świecie”, jak informuje nas dobiegający z ekranu ciepły głos Tomasza Knapika. Produkcja przygotowana została na polsko-rosyjską wystawę „Enklawa” eksplorującą temat Królewca, miasta o niejednoznacznej tożsamości narodowej, wypartego na margines Europy. „Instrukcja obsługi” bardziej niż vademecum przypomina jednak zbiór absurdów kłębiących się w stolicy, będącej zarazem prowincją. Co ciekawe, ten „prowincjonalny” punkt widzenia daje odpowiedni dystans, by lepiej zobaczyć, co dzieje się w europejskim Centrum.      



ZOR - Zmiana Organizacji Ruchu to duet artystyczny działający od 10 lat. Alicja Łukasiak
i Grzegorz Drozd, powołując go do życia kierowali się ideą wprowadzania zmiany.Ich działania adresowane były do konkretnych miejsc, sytuacji, jak i problematyki. Ważnym elementem w twórczości był nacisk na proces oraz współpracę. Szczere i bezkompromisowe formy działania, często prowokacyjne, pobudzały refleksję i weryfikowały zastany porządek. W 2010 roku symbolicznie "opuścili" kulturę zachodu, kierując swą nomadyczną wędrówkę w stronę dalekiego południa Azji, poszukując ,,utraconego raju". Po dwóch latach wędrówki i pokonaniu ponad 100000 km powrócili do Polski, gdzie po raz kolejny, tym razem uzbrojeni w tajemną wiedzę nomadów, zamierzają wprowadzać kolejne radykalne zmiany.